Fig. 1 e Fig. 1 espelhada alternadas tem como origem a experimentação de Cristina Suzuki no Instagram com o projeto Imprinting (iniciado em 2013). A individual discute a qualidade das relações e informações nas redes sociais, mas, principalmente, permite que Suzuki debata o circuito de artes, a validação do artista e o valor de sua obra.

Formada em Artes Plásticas pelas Faculdades Integradas Teresa D’Ávila – S. André, 1990. Artista visual com foco em arte contemporânea. Exposições Recentes: Individuais: 2016 – Arte Ocupa – Projeto especial para SESC – São Caetano do Sul, SP; Edital de ocupação espaços SESI – Suzano, SP; 2015 – Em Cartaz – Casa do Olhar Luiz Sacilotto – S. André, SP; 2014 – Programa de Exposições da Casa da Cultura de Paraty – Parati, RJ; 2013 – Site Specific no Ateliê 2e1 – São Paulo, SP;; 2012 – Rendas Digitais – Espaço Cultural do Solo Sagrado – São Paulo, SP; Rendas Digitais – Residência no Prêmio Belvedere de Parati – Parati, RJ; Rendas Digitais – SP Estampa – ABRA Vila Mariana – São Paulo, SP; Cristina Suzuki no Projeto Curadoria no Café do MuBE – São Paulo, SP; 2006 – “Fotocelular” – Centro Cultural Bernardo Mascarenhas – Juiz de Fora, MG. Coletivas: 2017 – Para que eu possa ouvir – Adelina Galeria – São Paulo, SP; 2016 – Salão de Arte Contemporânea de Santo André – Santo André, SP; Ocupa Galeria Adelina – São Paulo, SP; 2015 – Casa da Vez: Salão de Santo André – S. André, SP; Memórias e ações dos Salões de Arte de S. André – S. André, SP; 2014 – Casa da Vez: Pinacoteca – Pinacoteca de São Bernardo do Campo – SBC, SP; 2013 – 41º Salão de Arte Contemporânea de Santo André – Santo André, SP; Salão da Praia Grande – Praia Grande, SP; 2011 – Uma Ponte Entre Nós – Universidade Estadual de São Paulo – São Paulo, SP; 20º Salão de Artes Plásticas de Atibaia – Atibaia, SP; Salão Belvedere de Parati – Parati, RJ; 39º Salão de Arte Contemporânea de Santo André – Santo André, SP (Prêmio Aquisição); 2010 – 38º Salão de Arte Contemporânea de Santo André – Santo André, SP; 2009 – Programa Anual de Exposições MARP – Ribeirão Preto, SP; 18º Salão de Artes Plásticas de Atibaia – Atibaia, SP; 2007 – Arte Pará – Belém, PA; 2006 – Bienal do Recôncavo – São Félix, BA.

Ananda Carvalho (São José dos Campos, 1979) é curadora, crítica de arte e Doutora em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP (com pesquisa sobre os procedimentos curatoriais em exposições de arte contemporânea). Desde 2009, escreve, pesquisa e produz curadorias de exposições de arte contemporânea. Entre suas curadorias, destacam-se o projeto Instauração (Sesc Belenzinho, 2017), as exposições Em suas Marcas (Espaço Galeria SESI-SP, 2016), toque-me (Funarte Brasília, 2015) e Performatividade|Memória (Paço das Artes, 2014). Desenvolve acompanhamento crítico de projetos como A HISTÓRIA DA _RTE (Rumos Itaú Cultural, 2016-2017) e Tempestade (PROAC Artes Integradas, 2016). Desde 2013, ministra cursos sobre curadoria, processos de criação, projetos e portfólios em diversas cidades brasileiras.